1839當代藝廊開幕首展為日本藝術家港千尋的作品。（1839當代藝廊／提供）

記者凌美雪／台北報導

很多事情光靠熱忱不一定做得起來，但若沒有熱忱就一定做不起來。開一家專業攝影藝廊一直是邱奕堅的夢想，多年前他就廣邀同好共同出資，沒想到最後靠自己完成，而且目標頗為堅定，他說，希望未來會有超過半數檔次是國際攝影家的作品。

新藝廊取名為「1839當代藝廊」，邱奕堅解釋，是指「從1839年攝影術發明時至今日」（from photography invention in 1839 to now），也就是說，攝影技術發明至今已一百七十年了。但是，在人人皆可拿相機記錄生活的現代社會裡，「攝影藝術」在台灣卻一直沒有受到廣泛的重視，這讓投身該領域的邱奕堅深感時不我予，「即使面臨當前的全球金融風暴，仍毅然決然成立1839當代藝廊。」

邱奕堅希望透過「1839當代藝廊」的策展引介，讓更多人能夠深入了解、愛好並欣賞攝影，該藝廊的經營理念將以「立足台灣、放眼全球、推廣攝影藝術」為主。開幕首展主題「第三自然──痕跡．記憶．無意識」（The Third Nature from Trace to Memory），引介的即是日本知名當代藝術家，也是2007年威尼斯雙年展日本館策展人港千尋（Chihiro Minato）的攝影及活版文字個展。展出其不同時期拍攝的四個系列作品「赤道（1990-1992）」、「瞬間之山（1995-2000）」、「野生的思考（1996-2001）」及「文字的眾母親（2004-2006）」，展期至5月7日止。