名家奏鳴曲
〈眼球全球化〉◎紀大偉

達文西的視覺化

要談視覺文化的全球化，近年來熱門的《達文西密碼》一書不可不提。這部在多國熱銷的小說，和美術緊密結合：它談論一幅又一幅的名畫，因此讀者最好一面看書一面查看畫冊（我自己是不斷上網找那些名畫來比對）。

後來書商為了方便讀者，也為了再海削一頓，圖文對照的《達文西密碼》上市，照樣賣得火紅。一人得道，雞犬升天：在美國大型書店平台，各種文藝復興畫冊、破解宗教名畫的書刊、達文西主題的大富翁遊戲、蒙娜麗莎封面的數獨冊子，像十二門徒似地一字排開，在書店擺出最後晚餐的架勢。

在《達文西密碼》熱潮中，最讓人納悶的衍生物就是湯姆•漢克主演的電影版。許多人已經抱怨：電影不好看，小說才好看。這種「小說原著 VS.電影改編」的抬槓，我們見過千百次，本來不必多提。然而值得留意的是：《達文西密碼》現象（包括主題旅行團）就是在賣視覺（它的宗教議題也都和視覺密切相關），可是擅長賣弄視覺的電影反而沒看頭，無法以視覺取勝的小說（讀者讀〔read〕小說，而不是看〔watch, look at〕小說）反而有看頭──這豈不吊詭？為什麼電影版的《達文西密碼》不好看？我認為最大的癥結在於它沒有守住視覺的迷魅，而只趕著要把故事說完。

它顧此失彼（此：情節也；彼：視覺之美也）。這部電影沒辦法在視覺精品之前駐足（只要駐足五秒，對電影觀眾也夠了啊）。如果只能趕場而不能看畫，那麼何必在羅浮宮拍片？片中唯一被善待（或虐待肢解）的藝術品就是電子黑板上的「最後的晚餐」，讓看客終於可以凝視名畫五秒。結果，插電的電子黑板反而比正港的羅浮宮更有看頭。

影片版在視覺失守，另外小說裡充斥的「打油詩式字謎」也沒辦法在電影展現（事實上那些字謎必須在英文版才會給人感覺，一翻譯就沒味道了）。字謎是聽覺化又視覺化的玩具：讀書看書時，可以一邊看字謎的字型，以及品味字謎的押韻──這個玩具是小說的專長，被電影棄守。

在觀看（花點時間，停留下來賞玩字謎和畫謎）和敘述（匆匆忙忙說故事）之間取捨失敗，這部電影提供了教訓。