貝嘉舞團＋波麗露 讓你瘋狂
舞蹈跳到累 高潮才開始

記者王凌莉╱台北報導
　看貝嘉的舞者跳 《波麗露》，觀眾情緒要緊扣著音樂和舞台的視覺起伏，聽起來像規律的音樂，實則蘊藏能量。主跳獨舞的首席女舞者伊莉沙白•羅絲（Elisabet Ros）說：「《波麗露》是一場類宗教的祭典，對她個人而言，也像在經歷一場宗教祭典，跳這舞很累，而且跳到很累時，舞的高潮才要開始。」

　編舞家貝嘉的初衷是讓女舞者為中心，再由男女舞者輪流演出，但喬治．唐的版本令舞迷印象深刻，反而成為該作品的標誌。十多年來《波麗露》在世界各地巡演，也是由男女舞者輪流擔任桌上的獨舞者，甚至如果貝嘉隨團演出時，獨舞者由他當天欽點上場。此次來台灣演出該舞碼，舞團同時推出男女舞者不同版本，由於羅絲還將擔綱演出長達五十五分鐘的雙人舞《貝瑞爾與芭芭拉》，因此，想一睹她演出《波麗露》丰采，就得選擇六日下午場。

　創團已經半世紀的莫里斯．貝嘉舞團，在芭蕾的技巧訓練上展現肢體張力與內在情感，每一齣作品不僅是舞蹈技法的表現，更是編舞家文化內省與外融的表徵。對嘗試過許多新視覺的觀眾而言，貝嘉舞團的作品也許不夠新，不過舞者肢體線條和肌力的美，以及舞蹈結構與隊形變化，是俯角視覺的一大享受。

　貝嘉舞團這次來台主打《波麗露》，這支作品看起來沒有太獨特的舞蹈技法，不過對舞者情緒及肢體能量累積的表現卻是一大挑戰，在藝術的理性下傳達出神般的感性並不容易。隨著音樂元素遞增及情緒的累積，由獨舞而群舞；從節奏的舒緩到速度的爆發，可以看到編舞家解析音樂的能力與舞蹈結構的緊密性。

　另一支長作《七支希臘舞》也可以看到貝嘉調度舞台的獨特表現，每一舞段搭配不同的音樂，舞意從一開始的海元素發想，愛琴海島上藝術圖像及符號都在舞者肢體語彙中窺探一二，壁畫上描繪古代希臘神祇的肢體語彙也化為不同視角及形象，融入舞台表現中。除了愛琴海地區民俗性強的音樂風格外，舞台及燈光設計也不脫當地白、湛藍等色調，風味十足。演出時間為三月四日到六日，地點在台北國家劇院。

　此外，舞團也將舉辦大師班，讓國內愛舞者認識該團舞蹈技巧，由入團十八年，曾與喬治．唐同台演出《波麗露》的資深舞蹈指導凱瑟琳授課，時間為三月三日，（02）27093788。