功夫 拼出電影星視界

■包租婆追拿周星馳的那場戲，根本就是巴斯特基頓「少年福爾摩斯」摩托車追逐戲的再版。（博偉提供）

■藍祖蔚

電影「紅磨坊」的導演巴茲魯曼訪台時，曾經親口告訴我：「現代藝術其實就是拼貼藝術！」他在「紅磨坊」中就將知名的流行歌曲「Up where we belong」、「All you need is love」、「I will always love you」等拼貼成一首「Sparkling Diamonds」的組曲，將十九世紀末的浪漫悲情，唱出一闋古典又時髦的新潮情歌。

拼貼主義的真正精髓就是懂得別人的好，竊喜感動之後，進一步佔為己用，卻能另闢蹊徑，走出自己的新道路。

威龍闖天關 開始拼貼

真正能把這款當代藝術「拼貼流派」發揚光大，還能「東成西就」自成一家的人，其實只有香港的周星馳，而電影「功夫」，就是他拼貼歷史神功的武林秘笈大集合。

周星馳玩拼貼遊戲的歷史淵源深長，早在「威龍闖天關」裡，你就可以看到他調侃了「沈默的羔羊」中的漢尼拔博士那種全身綁綑，鐵罩封口的惡魔模樣；在「凌凌漆大戰金鎗客」中又顛覆007的型與戲，承襲港片習慣從好萊塢取經翻版的諧彷傳統，再闖出了一番新「視」界。

「功夫」的拼貼工程，規模更勝過以往，就在你以為周星馳一定會如何如何時，他偏偏就要走出另一條新路。

先談影像

整部「功夫」基本上是中國武俠電影從1928年的「火燒紅蓮寺」以來，一路從「劍光武俠」、「肉搏功夫」到「數位光影」，吶喊廝殺了75年的武林史大拼盤。

周星馳在「功夫」中讓「火雲邪神」復活，重振「如來神掌」的六○年代風采，向這部武俠經典致敬；而且，明明「萬佛朝宗」是火雲邪神最厲害的如來神掌第九式，周星馳竟然要靠這招來挑戰老祖宗火雲邪神，還能縱身上雲端，向如來老祖圖像借力發功，類似既顛覆又搞怪的天馬行空怪招，果然將觀眾逗得一陣哇哇哇的狂笑爆跳。

功夫大混血 絕技更絕

豬籠城寨居民在回擊周星馳時的那句：「打死了一個我，還有千千萬萬個我！」無疑就是「精武門」和「馬永貞」之流功夫電影的混血版；隱姓埋名的油炸鬼、裁縫、咕哩強三人各顯神通，五郎八卦棍、十二路堂腿和及洪家鐵線拳的三俠會師及慘死，都有「十三太保」及「洪拳小子」的影子；包租公的太極功和包租婆的獅吼功，更是「失傳多年」、久已不曾重現銀幕的絕技；至於能夠自體療傷的周星馳，被火雲邪神打得七葷八素之餘，卻陰錯陽差地打通任督二脈成就絕世神功的劇情，不也就是「倚天屠龍記」裡，被關在太極袋裡的張無忌的故事縮影嗎？

天殘地殘仿「六指琴魔」的魔音穿腦和魔音殺人本事，不但有武俠小說的形影，更是把張藝謀在「英雄」中想要表現，卻只會說，完全「看」不到神采與奧妙的琴音「殺機」，融進了「魔戒」中的陰魂兵團特效，做了最徹底的雜交。

亂髮梁小龍 舊瓶新酒

至於梁小龍飾演的火雲邪神更是神奇，從長廊監獄、扭捏作態、手指夾子彈、從天而降的長跪姿態，處處都看得到「鬼店」、「第六感追緝令」、「駭客任務」、「沈默的羔羊」和「七龍珠」的手痕，最扯的是基努李維戴墨鏡穿皮衣一味耍帥，梁小龍卻是亂髮禿頂，一襲汗衫，內褲不時還會露餡穿幫（這其實是周星馳從影十五年來不曾改變的對於草根梟雄的偏愛特質），周氏美學就這麼隨意拼貼，卻在舊格局上找到了新出路。

「功夫」裡另外有經典默片及華納卡通的夢幻神采，包租婆追拿周星馳的那場戲，根本就是巴斯特基頓「少年福爾摩斯」摩托車追逐戲的再版，只是處理手法更卡通，更匪夷所思的高潮落在包租婆撞飛上天，卡進街頭看板的卡通夢境。

甚至，周星馳最愛玩的醜女招數也起了質變：星迷絕對忘不了「食神」裡的莫文蔚、「少林足球」裡的趙薇，不管是齙牙或麻臉，一旦你預期黃聖依也要在「功夫」裡裝醜做怪的時候，卻是左等右等等不到，後來才知道「醜」變成了「缺」，她的賣冰淇淋啞女戲路，簡直就是卓別林經典之作「城市之光」裡的那位賣花女了。

當然，我最最想不到的場景自然要算火雲邪神詐輸，耍陰卻又打不贏，終於在面對著佛光罩頂的星爺陰影前，伏首認輸的那短短的一個畫面，這不就是「俠女」裡面韓英傑終於跪拜在喬宏大師腳下，「放下屠刀，立地成佛」的經典畫面嗎？

名曲配動作 活靈活現

「功夫」拼貼得不俗，音樂的拼貼也饒富興味。

在另闢天地的心緒下去創作，音樂就扮演起非常重要的另類拼貼功能。

既編又導還主演，同時兼任音樂總監的周星馳，這回除了忙著擷取國樂英華來呼應傳統外，還不時摻雜類似「將軍令」起首四小節的旋律音符，來撩撥觀眾「似曾相識」的耳朵，甚至有近似「駭客任務」的風魔搖滾節奏。

他一會兒用西洋古典音樂名曲來搭配武打動作，一會兒把已經淪落在老歌市場裡乏人聞問的老骨頭添加新血肉！古典音樂的世界裡，從「流浪者之歌」到哈察都量的「劍舞」這些熟到不能再熟的音樂旋律，用在完全想不到的場景時，原本即是驚喜，用得活靈活現，強烈彰顯武打動作的律動時，更帶動了娛樂電影夢寐以求的視聽歡樂！

至於流行音樂的殿堂裡，「只要為你活一天」和「Kung Fu Fighting」的再次現「聲」，更呼應了他不再想困陷在清末民初，以華洋租界為背景的功夫電影框架中，刻意挪移到一九四○年代，創造那種在古典和現代夾縫間雜抄百家，又老調新彈的新風味，使得每一段音樂場景浮現時，都讓人有驚豔又歎服的狂喜呢！