《水牛群像》是黃才郎心目中永遠的鎮館之寶。 　　　　　　　　　　　　　　　　　 （北美館╱提供）

北美館鎮館之寶《水牛群像》
黃土水絕響 開館賀禮
文╱記者凌美雪

　「既然北、中、南三家美術館都各有一件，為什麼北美館仍以黃土水的《水牛群像》當鎮館寶呢？」「因為它對北美館意義非凡！」有趣的是，無論是北美館、國美館或高美館，都曾表示「黃土水的《水牛群像》是鎮館寶『之一』」，但若論及「唯一」，卻只有黃才郎情衷於《水牛群像》，除因為它是文建會送給北美館的開館禮之外，更重要的原因或可回溯於黃才郎與《水牛群像》深厚的淵源。

　黃才郎說，「黃土水是台灣第一個融合西洋與傳統雕塑的創作者，他的作品傳世不多，但他所善長的薄肉雕手法、純熟簡練的功力，使他的作品件件珍貴。」尤其現存於中山堂後廳正面的《水牛群像》，可視為黃土水的代表作，但因陳放角度觀賞與保存都不容易，相當可惜。

　所以，二十幾年前，黃才郎還任職文建會科員時，就建議翻鑄《水牛群像》的青銅作品，共翻鑄兩件，隔年適逢北美館開館，文建會便以其中一件送北美館當賀禮；玻璃纖維製作的模子於五年後送給省立美術館(現台中國立美術館)，另一件青銅作品則在高美館開館後送為賀禮。「雖然三家大美術館都各有一件，但正因為它的珍貴，所以每一家美術館都相當重視它」，黃才郎說。

　《水牛群像》作於一九三○年，是得年僅三十六歲的天才雕塑家黃土水的代表作。黃土水生於清末一個艋舺的木匠家庭，從小習木雕，並成為第一位留日學習美術的台灣青年，由傳統藝術入手，進而揉合西方雕塑觀念，練就了純熟的雕塑功力。黃土水的創作題材多以台灣鄉土景物為題，「水牛」系列被視為最具代表性的作品。一九二八年秋天，黃土水開始製作《水牛群像》大浮雕，卻因積勞成疾病逝於一九三○年，「水牛」也因此成為絕響。

　《水牛群像》又稱《南國》，原作是以「薄肉雕」製作的石膏浮雕，黃土水先以草圖、小浮雕開始製作，直到每一隻牛的造型都滿意了，才放大到長五公尺半、寬兩公尺半的大型浮雕畫面上。黃才郎表示，黃土水過逝後，他的小學老師曾為他辦展，但因他英年早逝，集合的作品只有八十餘件，經多年輾轉易手，直到黃才郎轉任高美館館長，為黃土水辦百年展時，就只找到二十九件，令黃才郎感到相當扼腕。

　黃才郎說，這件珍貴的作品不應束之高閣，所以，北美館內的水牛群像，放置於一樓一Ａ的門口，不隨常設展上下檔，也可說是「永遠的常設展品」。

館長私藏

館長最愛
女兒啟蒙畫作

　若以藝術品貴在原創的真情至性的角度來看，就不難理解，為什麼連畫框都已斑駁的稚兒小畫，會是堂堂美術館館長的私藏最愛。

　雖然館長的工作平日都被行政庶務所牽絆，黃才郎的畫家身份還是在家裡起了耳濡目染之效。黃才郎回憶小女兒第一次執畫筆，大約是三歲，每天看著爸爸畫圖，在一旁也學著拿筆沾色塗鴉，而且，塗的還是油畫的顏料。

　幼稚園完成第一張作品，一個大人、一個小孩、一隻擬人化的小狗，她說，大隻的那個是爸爸、漂亮的那個是自己。黃才郎看在眼裡感動的不得了，不僅把畫加了框，還時常拿出來獻寶。

　另一張畫作，大約是女兒讀小學的時候的畫的，這時女兒已學會處理複雜的畫面，畫中主題是黃才郎帶著一家大小回家過年，與親戚朋友一起玩牌打發時間的熱鬧情景。

露天藝廊

貴重雕塑免費入鏡
19件名家作品站崗

　二十一年前，北美館以台灣首座現代美術館在台北市北區圓山打開大門，肩負著推動國內當代藝術並與國際潮流接軌的理想，舉辦過多次跨國交流的藝術大展。由於館舍四周園區綠化加上充滿歐洲情調的藝術家咖啡屋，即使對藝術無多大興趣的人，也會把北美館當成一個「很好拍照的觀光景點」。館外許多乍看不容易懂的雕塑品，常常成為遊客留下紀念照的標的物。

　實際上，這些陳列於館外的雕塑品多是名家的作品，而且，二十年來，館外的雕塑品漸增，包括李再鈐的《紅不讓》、朱銘的《太極拱門》、薩璨如的《無題》等，它們讓到此一遊的人們，不必推開大門就先接觸到藝術了。

　據統計，陳列在北美館公共空間的雕塑品，裡裡外外共十九件，由於不在特定主題展區內，容易被人忽略，但是，也因為不在特定展區，經過的有心人，反而會多花一分心端詳作品的來頭。

藝品小鋪

舶來品、土產 各據角落 典藏畫作台北遊記

　北美館一樓靠大門處有一家禮品店，很多人都以為北美館的紀念品店就在那裡，逛一逛，才發現居然多是「舶來品」，國內第一家現代美術館怎可以都賣外來貨呢？當然不行！在北美館地下一樓中庭廣場旁有一家書店，真正北美館館藏的「貨」，要到那裡去找。

　除了大量的藝術書籍之外，地下一樓的禮品店可買到各式各樣的衍生商品，包括典藏品的複製品，以及應用於各種生活用品的所謂「藝術商品」。黃才郎極力推薦以典藏畫作設計的「典藏台北•台北典藏」明信片。

　有些典藏品雖為北美館所有，但智慧財產權歸藝術家，所以書店內有些藝術商品並非北美館研發，如朱銘「人間系列」的雕刻品即是其一。此外，多數特展開發的藝術商品也頗有趣，如剛下檔的「董陽孜個展」衍生商品，是一件尚未剪裁的T恤，整件攤開向個四方形的布袋，只以幾條簡單的縫線勾勒出雛形，上面印著董陽孜的書法大字，卻見現代個性化的質感。

迎新畫題

春節強檔特別推薦

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　由丹麥國家美術館所主辦的.「銀光畫影－－丹麥藝術展」（Georg Jensen 100 Years），以知名的銀器品牌喬治傑生的百年創作精品為主角，搭配丹麥國家美術館百年來繪畫典藏品，由曾榮獲奧斯卡外語片導演的比利•奧古斯特規劃一個呈現北國季節更迭之美的視覺概念的展覽。展場規劃成極簡風格場景，呈現斯堪地納維亞春夏秋冬的氛圍，交織成一個令人感動的故事。觀者像是被迷離幻境空靈音樂引入星際宇宙，進行一場超時空的感性之旅，尤其符合冬季的浪漫情調。

●賴純純公共藝術個展：色光美樂地新視野／3B展室

　大多數觀眾都用「漂亮」來形容這個色彩繽紛的展覽，「美樂地(Melody)」煥發著清靈的色彩，在光影交織之下，彷彿仙境。

　賴純純在公共藝術的表現，反映出台灣公共藝術政策實施的遞演與茁壯。這次展出裝置作品、模型及文件，涵蓋賴純純過去十年以來的創作軌跡，她藉由設置完成的公共藝術作品，表達藝術與環境的密切關係。

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