台客．紅孩兒．哆啦A夢

■黃德源

耗時三年、投資五百萬美元，第一部由台灣自製的三Ｄ動畫片「紅孩兒：決戰火燄山」日前正式與國人見面。導演王童表示，這部三Ｄ動畫就像是卡通版的「臥虎藏龍」，其將要以東方的色彩來博得世界的好感。

誠如王童所言，一部好的動畫須具備三元素：故事、技術及行銷。就故事本身而言，「好故事」無疑是一部動畫的靈魂所在；故事不佳，則無論技術、行銷多精湛，都掩飾不了靈魂的缺陷。

然而，說故事的能力並非有如表面簡單，它涉及一個國家、人民、地域、歷史、文化、認同等複雜因素。進一步說，故事內容係為特定時空與人文關懷之反射，其表現手法可以是真實的，亦可以是虛構的、隱喻的。簡言之，故事除肩負文化歷史傳承的意義外，更有著開創文化與傳統的現代性意義，而這個現代性意義，將會以新的符碼傳承下來，甚至形成新的認同基礎。

以日本為例，許多至今為人所津津樂道的卡通人物，例如「哆啦Ａ夢」，不僅成為日本國民的共同記憶，更是跨世代的共通語言。對日本人而言，這些虛擬人物有著和他們一樣的日文名字、關心的議題，甚至享有共同的價值與傳統。這樣的內容不僅有助於國民主體意識的凝聚，更能激發國民對鄉土的關懷。

日本成功的經驗使我們瞭解，數位內容的重點並不僅是新穎的表現手法，更重要的是它的靈魂；精確的說，究竟它想向國人或者是全世界展現我們什麼樣的特點。

仔細檢視台灣的動畫產業，不論是二Ｄ還是三Ｄ，我們似乎總是脫離不了「孫悟空」、「紅孩兒」、「神鵰俠侶」之類非本土的故事劇情，彷彿我們的生活周遭是如此的貧乏與可憎。近來，社會上更有以「台客」來貶抑、戲謔其他族群文化的詞語出現，彷彿源自於台灣的任何文化都是低俗、上不了檯面的。看看日本吧，如果自己都不尊重自己、喜歡自己，又如何說出一個專屬於自己文化的好故事呢？我們又如何教育我們的下一代要愛惜他們所生長的土地呢？

從台灣數位內容的發展現狀看來，我擔心的是，以後，我們還有很多機會繼續聽到「火燄山」的故事吧！（作者就讀國立政治大學中山人文社會科學研究所博士班）