迪士尼的音樂夢

迪士尼音樂廳不鏽鋼立面常隨陽光而變化顏色。(邱旭伶／攝影)

文／陳郁秀
　迪士尼以音樂動畫世界實現全球許多人的美夢，而他的遺孀莉莉安在一九八七年捐出五千萬美元給洛城藝術中心，這是美國有史以來最大的一筆文化捐款……洛城的「夢幻交響曲－－迪士尼音樂廳」再次為世人完成圓夢計畫。
　「有夢最美希望相隨」，世界名人華德迪士尼以音樂動畫世界實現全球許多人的美夢，而他的遺孀莉莉安在一九八七年捐出五千萬美元給洛城藝術中心，這是美國有史以來最大的一筆文化捐款，她還特別要求必須在一九九二年底前舉行動土儀式，要不然就取消這筆龐大的捐款，以此表示她的決心，於是在她的堅持下，洛城的「夢幻交響曲－－迪士尼音樂廳」再次為世人完成圓夢計畫。

　 迪士尼夫人將目標定位於一座世界級具最佳音效的音樂廳，並確立組織架構，成立華德迪士尼音樂廳委員會(Walt Disney Concert Hall Committee)、次委員會(Subcommittee)以及諮詢委員會。啟動工作在M.Nicholas的領導下，經過一連串不曾稍歇的籌建規劃與甄選工作，使得出生在加拿大、成長於洛城的建築大師法蘭克．蓋瑞（Frank Gehry）脫穎而出。

愛好音樂的建築師
　蓋瑞因西班牙畢爾包古根漢美術館所帶來的神奇影響而揚名全球，他是全世界最著名的數位建築師，他將建築界以電腦繪圖局部使用新科技的功能，提昇到數位創造建築的先鋒改革作為，為建築史立下新的里程碑。畢爾包的效應，讓一個沒落的工業城市，因建築創作而吸引全球遊客爭相目睹這座具時代意義的建築，讓城市再展活力。這一切又有點像迪士尼世界中的故事，但經過蓋瑞的魔術之手，建築促使城市再生的成功案例，呈現世人眼前。

　 「小時候，母親就常牽我的小手去聽音樂會……」這段音樂因緣就此深植在這位藝術家心中。蓋瑞擁有許多音樂家朋友及愛好音樂的朋友，當他還是建築系學生時，就深深感到音樂對他極富啟發性，他內心中一直有一把「音樂的火焰」在燃燒，當專業領堿的創作思維被卡住而無法超越時，音樂和美術就是他生命力的馬達，他會去看看畫、聽聽音樂，尤其是音樂，最能讓他尋回繼續創造的靈感，這和諾貝爾文學獎得主高行健在寫作時都有音樂陪伴，不約而同的突顯音樂在創作過程中的重要地位及影響。

　 蓋瑞的希望中，迪士尼音樂廳是洛城民眾的「客廳」，是擁有親民、便民、音響一流(不失豐滿、溫暖且同時保留絕對的清澈度)，並能讓音樂家與聽眾產生密切互動的一個空間，同時還將迪士尼遺孀的花園意像融入音樂廳內外的設計當中。蓋瑞也不諱言整個籌建過程歷時十六年期間的艱辛，最令他難忘的是測試音效的那一刻，第一次試音時他和樂團指揮Esa-Pekka，及第一小提琴MartinChalifour來到現場，當Martin打開琴盒，把琴弓輕放在琴弦上時，Esa和蓋瑞緊張得互握著手；第一個樂音迴響在音樂廳之際，他倆激動得熱淚盈眶，幾分鐘後，Esa才以激動的心情說出：「這是我在一個音樂廳所聽到最美的聲音。」

　 我去參觀迪士尼音樂廳的當天，有幸聆聽Esa-Pekka帶領洛城愛樂交響樂團的演出，在整場音樂會中，我享受到晶瑩剔透的音色層次，座位的設計確實讓人感覺溫暖，並且能讓二千多位聽眾和音樂家們彼此之間「無距離感」。蓋瑞說廳內像是一個「葡萄園」，這個意想讓我有閉起眼睛聞到清酒香或是濃郁樂香的快樂幻想空間。

　 迪士尼音樂廳的傳聲設計，可以從硬體設備及內部的裝潢來看，葡萄園式的觀眾席設計，不只讓現場觀眾可以親切地看到彼此，更重要的是聲音學上的運用，透過數量較多的折射面板，讓交響樂團現場演奏的聲音可以清晰地傳遞。

　 迪士尼音樂廳新穎的外貌，是它吸引遊客造訪的最大原因，然而內部優越的各種設備，使得音樂廳成為當地居民及愛樂者體驗音樂生活的重鎮。迪士尼音樂廳內部擁有2265個座位，以及一個小型的演奏廳，和一個具備基本演出配備的戶外兒童劇場，方便小型的戶外演出使用。

　 迪士尼音樂廳也有餐廳和小型的小吃部，兩者都以外包的方式營運，音樂廳內並不聘用額外的人力負責經營，只設有一個經理人負責居中協調。而餐廳以倒置鬱金香的花形做設計，更是蓋瑞的創作奇想，不過在日後的維護上則為經營者帶來不少困擾。

企業捐贈創造城市新風貌
　迪士尼音樂廳所屬的土地是向郡政府爭取來的，但是興建經費的籌措相當艱困。在一九九一年藝術中心預估的興建總經費為一億至兩億美元，為了這筆龐大的經費，藝術中心特別成立一個募款小組負責對企業募款。第一個募款小組因為無法在有限的時間內，完成募款的目標而解散，這時才出現Stephen D.Rountree（現任藝術中心總監）所帶領的第二個團隊進入，陸續完成艱困的募款目標。

　這次我特別與藝術中心總監StephenD.Rountree進行一場簡短的座談，得知音樂廳的營運是由藝術中心擔任類似房東的角色。在營運經費上，迪士尼音樂廳是由藝術中心負責統籌，一年所需要的總經費為兩千五百萬美元，其中音樂廳本身的年度租金收入為一千萬美元，郡政府方面則支付每年的硬體維修費用，而來自於加州州政府的補助，每年都少於年度營運費的1%(約少於二十五萬美元)，其他不足的經費就必須靠企業募款來彌補。由於音樂廳的維護費昂貴，藝術中心也事先與演出團體簽訂條約，預留每一張票價的5%作為維修準備金。

　儘管音樂廳每日的場租高達美金一萬元，音樂廳仍堅持每年有一百六十天是保留給樂團排練使用，外來團體如果要到迪士尼音樂廳演出，則必須經過藝術中心總監的許可。募款是營運的重要工程，興建初期就必須儘早著手，並且運用有形的方式讓企業界及一般民眾樂於投資，比如將捐贈者的大名刻在顯著的地方，就是一項正面鼓勵捐贈者的做法，這在規劃階段就要想到，以便納入建築與裝潢之中。

　從洛杉磯的例子，可以體會到一座大型音樂廳的興建不只是一棟建築物而已，它還可以為城市注入新的活力，帶動周邊的商業價值，同時提升附近地區的藝文氣息，可說是城市再造新風貌的成功範例。

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