張藝 幽幽傳唱「美麗時光」

  〔記者藍祖蔚╱專訪〕張作驥導演的最新作品「美麗時光」中有一首美麗的主題旋律，樂聲揚起時，你就會聞見海洋的氣息，感受到自由的浪漫，扮演著全片畫龍點睛的力量，這首曲子可以說是今年最精彩的國片電影配樂之一，出自現年三十六歲的青年作曲家張藝的手筆。

「阮玲玉」電影配樂 嶄露頭角

　其實，張藝早在十三年前就以「阮玲玉」的電影配樂嶄露頭角，他應小蟲之邀替「阮玲玉」的「野草閒花蓬春生」、「長歎」和「葬心」三首音樂編曲，當年，「阮玲玉」一舉獲得了金馬獎的電影音樂和歌曲兩項獎，光采盡在作曲家小蟲身上，他的編曲貢獻沒有得到應有的肯定，也使他晚了快十年才獲得業界的重視。

　台港電影長期不景氣，很少再有電影發行原聲帶，但是張藝是少數的特例，三年前，「黑暗之光」在東京影展獲得大獎，唱片公司特別為他發行了「忠仔」與「黑暗之光」的原聲帶合輯，今年，「美麗時光」進軍威尼斯影展，唱片公司也為他發行了原聲帶，一切都因為他的樂聲，為好看的電影更添顏色，他也接受了自由時報的專訪，暢談了他的創作理念。

六歲迷上古典吉他

　問：你是怎麼和音樂結緣的？

　答：六歲那年，我第一次聽見了Julian Bream所彈奏的古典吉他錄音帶，明明是獨奏，聽起來卻像是三個人的合奏，神奇得不得了，我就告訴爸爸說我要學音樂，他也迷吉他，就買了吉他送我。彈啊彈的，十一歲那年我就考進了印尼的YMI音樂學院。

　問：和電影配樂是怎麼結緣的？

　答：二十三歲那年，音樂製作人小蟲來找我要我替「阮玲玉」電影音樂和歌曲寫出類似交響樂的編曲感覺，我必須在一個星期之內完成所有的工作。

　當時，小蟲只給我了一張紙，一首歌，那張紙，其實只是一張簡譜，那首歌就是電影的主題曲「葬心」，小蟲只叮嚀我一句話：「上海，卅年代，一個明星自殺死了！」剩下的就要全靠我自己來想像來發揮。

張作驥 喜歡音樂有「水感」

　問：怎麼開始和張作驥合作的？

　答：當時我認識了一票拍電視劇的朋友曹瑞原和劉嵩，他們介紹我認識了正在拍電影處女作「暗夜槍聲」的張作驥，張作驥這個人很有意思，他要找的作曲家有三個條件：一、會編曲；二、懂得電影配樂；三、會彈吉他。

　這三個條件我都適合，所以他就先拿劇本來給我看，才讀幾頁劇本我就已經看到好多音樂從字裡行間流瀉出來，我捉住那個旋律寫了點音樂，他聽過之後就說：「好吧，你發揮！」他其實是一個很喜歡「水性」感覺的人，也就是他對音樂要求的變化幅度不大，但是卻充滿了活力，看起來很安靜，卻隨時都會起鮮活的變化。

　問：「黑暗之光」中的手風琴用得很奇妙，給人迴旋的震盪效果，你是怎麼構思的？

　答：其實那不是手風琴拉出來的音樂，那是我在電子合成器的鍵盤上彈奏出來的「手風琴」音效，主要是張作驥覺得音樂可以有不同的表現方式，不要撥弦吉他那麼硬的音響感覺，所以就根據他要的一種有義大利風味，一種地中海風情的音樂感官，找到了手風琴的音色，先在鍵盤上彈奏出主題音符之後，電吉他再加入，就呈現了盲人世界的幽暗和對美麗世界的憧憬期許效果。

遇上瓶頸 從音樂找共識

　問：美麗時光的音樂卻脫了你和張作驥合作的傳統，熱情洋溢的舞曲感覺比起以往給人更輕快，更自由的感覺？

　答：其實，美麗時光是先有了音樂，才有了劇本。

　當時，張作驥先告訴我他想在「美麗時光」中說的故事，他才講完故事，我的音樂就出來了，他一聽就很喜歡，我把音樂錄給他聽，寫劇本的時候聽，現場拍戲的時候也放給大家聽，因為這樣大家的工作情緒就會籠罩在音樂的氛圍裡面，遇上瓶頸的時候，就要大家從音樂裡去尋找共識，尋找解決的方法。

　問：一聽到「美麗時光」就會讓人有海洋撞進眼簾的感覺，你是怎麼構想的呢？

　答：首先，我們希望音樂要有一種台灣的味道，也要有年輕人可以認同的趣味，張作驥希望能從吉他裡彈奏出海洋的呼吸感覺，如果採用的是BOSANOVA曲風，會覺得太甜了，但是桑巴的節奏韻律又太強了，張作驥希望的是能讓人一聽就有心動的感覺，所以最後選用的是倫巴的旋律。

　倫巴曲風是五、六○年代的流行曲風，年輕人不見得會欣賞，不見得會有感覺，但是把老東西現代化，卻一定可以創造出新風景新視野，產生解放的自由力量，「美麗時光」描述的就是年輕人追求自由的過程。