由席默爾鋼琴工廠贊助的大堆頭音樂會。

閒話鋼琴

史坦威名琴佇立在紐約卡內基廳的舞台。

帕德魯斯基彈奏名琴的神情。

拉赫曼尼諾夫彈奏史坦威鋼琴。

文◎葉綠娜
　身為一位喜歡音樂，也以音樂為畢生事業的人，我深深感覺，演奏家與樂器的關係，著實便是「知己伴侶」，樂器會因為彈奏者的技巧差異與對音色的不同喜好，反應出不同的聲響；而彈奏者對樂器愛護的程度，也會讓樂器表達出不同的「靈氣」。

知名演奏家帶琴跑
　鋼琴家不能像其他樂器演奏家一樣，能夠攜帶自己熟悉的樂器隨處旅行，必須時時面對不同的樂器，假如碰到了一架好鋼琴，著實會讓人靈感泉湧，不費吹灰之力就能演奏出最美妙的音樂。然而，鋼琴家的惡夢，往往總是在觸摸到音樂廳的鋼琴後才開始的，情況惡劣時，宛如置身煉獄，翻身困難，平時準備好的曲子往往因為鋼琴不聽使喚，而前功盡棄，也難怪許多「偉大」的鋼琴家們，總是隨處搬運自己平時練習專用的鋼琴，以保持固定的演出水準，省去到處適應各種鋼琴之痛苦。最知名的例子該是已故鋼琴大師霍洛維茲（Horowitz）與米開朗傑利（Michelangeli），這兩位大師在演奏時盡可能帶著自己的鋼琴，如果碰到無法到處搬運鋼琴時，他們至少也有一位隨身伺候的調律師，以保持樂器的最佳狀況，畢竟只有各方精密配合，才能產生最完美的鋼琴演奏會。

鋼琴公司提供專用琴服務
　許多鋼琴公司為了提倡自家品牌與知名度，都會與知名鋼琴家合作，提供演奏家巡迴時所需的固定專用鋼琴，從二○年代開始，史坦威鋼琴便發行了一系列「不朽者的樂器」（Theinstrument of theimmortals）的廣告，並與當時的頂尖鋼琴家們合作，像拉赫曼尼諾夫、霍夫曼、魯賓斯坦及布梭尼等人，都曾為史坦威旗下的「藝人」，也因此大大地提昇了史坦威的知名度與公信力。但不可諱言，樂器的發展與改進，都必須經過一流演奏家的多年嘗試和建議之後，才會慢慢產生，像日本山葉鋼琴曾經長期委請俄國鋼琴家李希特（Richter）彈奏之後，給予改善鋼琴品質的意見，再慢慢加以調整；而史坦威鋼琴也為鋼琴家霍夫曼（Josef Hofmann）製造了「加速的活動構造」（acceleratedaction），使鋼琴家能彈奏出驚人的效果與美麗音色，像霍夫曼的手本來就很小，因此史坦威也為他量身製作了一架琴鍵較窄的鋼琴，讓他可以自由發揮。
　直到數十年前，歐洲音樂會都在私人家中或有著親密氣氛的沙龍中舉行，當年鋼琴的功能自然不同於今天在巨大音樂廳中，需求大音量的樂器，當年的鋼琴無論在外型、色調及風格上，都必須與環境相互配合，包括精緻的雕刻，美麗的木材甚至還有置有插蠟燭的燭臺，以便營造出最美妙的氣氛！
　三年前在一次東加勒比海的巡迴演奏旅程中，到了聖文森（St.Vincint）小國一個被颶風吹垮屋頂的私人豪宅中，彈奏了一架有著上百年歷史的老鋼琴，如果以現代演奏廳的眼光看來，這架老鋼琴的破舊外表，琴鍵及聲響簡直無話可形容，可能早就被丟至廢棄場報銷，但是在聖文森，這架琴是獨一而稀有的寶貝，連調音師也必須從外島—千里達（Trinidad）飛來調音，或許就是因為近百年來這麼多人無私的愛護與珍惜，古老的歲月都被刻劃在鋼琴的內部構造裡，令人神往。

鋼琴蘊含出產地文化
　當我彈著與鋼琴有著同等歲數的樂曲時，突然讓我感受到時光倒流，原來，作曲家們是依據當時樂器的特性譜寫著樂曲，平時在現代鋼琴上彈來吃力、生澀的樂段，突然飛快流暢，似乎完全有了全新的生命！這個奇妙的經驗也讓我深切領悟到，每個不同時代，不同地區所製造出來的樂器，大都是依循著當地文化、音樂傳統以及生命品味等等所發展出來，比如說奧地利製作的「貝森朵夫」（Boesendofer）鋼琴，承襲著維也納的傳統，音色甜美而溫醇，觸鍵柔和而敏感。
　而德國製造的史坦威則較陽剛，然而仍然靈敏、柔和，力量的支撐度極強，非常適合現代大型演奏廳的需求。
　美國的史坦威又與德國製的大不相同，在力度的支撐力更大，特別是二○年代左右製造的琴尤其特別，不論用多少力量，也不會發出爆裂刺耳的音色，當然最適合力度巨大，手掌粗厚，身材魁梧的鋼琴家彈奏了。
　史坦威家族在一百多年前所建立的原廠，現由在德國北部的葛洛特里安（Grotrian）家族經營，鋼琴名為葛洛特里安—史坦威（Grotrian-Steinweg），此琴顯然還承襲當時的傳統，音色纖細、甜美，沒有那麼渾厚、雄偉。而作曲家夫人克拉拉．舒曼曾經使用過的 Grotrian-Steinweg，便是由 Grotrian 家族收集，捐贈給當地的博物館展示。
　由於外子來自這鋼琴小城布朗斯威克，因此家人自幼便與當地各鋼琴家族熟識，而這些鋼琴工廠也真正負起了許多推廣音樂活動的巨大責任！在布朗斯威克另外一個鋼琴大工廠，則是成立於一八八五年的席默爾（Schimmel）鋼琴，此工廠的產量在七○年代，佔了西德所有鋼琴的百分之四十，奇特的是，這些製造出的鋼琴被分成了四種不同的品牌出售，除了「席默爾」鋼琴外，還以資深的法國品牌「Erard」、「Pleyel」和「Gaveau」出口，Erard, Pleyel 這兩個品牌的鋼琴還曾讓鋼琴家蕭邦啟發靈感，寫出了許多不朽巨作。

造型鋼琴走流行風
　然而，由於市場競爭激烈，席默爾家族也必須與現實妥協，他們創造了許多「新造型」的鋼琴，如透明的塑膠鋼琴，由最著名的流行歌手在幾千公尺高的山上彈奏，以證明共鳴板沒有木材冷縮熱脹的問題。
　最近「席默爾」更創出了如卡通畫似彩色及造型的鋼琴，以爭取更多的客戶。日本製的鋼琴，也如日本相機、汽車及電子用品一樣，廣佈於世界各角落，物美價廉，對歐美傳統品牌的鋼琴銷路，造成致命的威脅。然而日本鋼琴有如日本的群體文化：品質極高，幾近完美，但缺少了一絲絲的人性！不過對於台灣海島型的潮溼氣候，日本鋼琴適應力極強，也幾乎是家家具備的選擇！每一架琴都有它獨特的靈魂與生命，愈好的鋼琴就愈敏感，只有鋼琴技師的神奇手藝與演奏者的高水準彈奏，才能融集出讓人驚奇的成果。
　台灣的音樂廳不是沒有好琴，如果每架演奏琴都可以受到細心的照顧與待遇，台灣音樂廳裡的鋼琴，也可以像許多歐洲音樂學校及演奏廳裡的鋼琴一樣，長命百歲，也可以盡其所能地用琴鍵，持續感動著更多的音樂家與樂迷。

Maintained by james 自由生活藝文網提供重點藝文訊息，並保留近日文章，以方便網友參考 Copyright (C) 本網站全部圖文係版權所有 非經本報正式書面同意不得將全部或部分內容，轉載於任何形式媒體 建議使用IE 4.0以上版本以800*600模式觀看以達最佳瀏覽效果